MosDay.ru - Московский День
 MosDay.ruНовости · Гид · Афиша · Форум · Камеры · Фото · Адреса · Карта 
МОСКВА / НОВОСТИ / 2017 / 09 / 13 / КИРИЛЛ ЗИМА: "МНОГИЕ РУССКИЕ ПОХОЖИ НА ГЕРОЕВ ИЗ АМЕРИКАНСКИХ ФИЛЬМОВ"



 Фотографии

 Новости
 список всех
 страницы:
   1   2   3   4   5 
 картина дня
 свои
 топ - главное
 актуально
   День без авто
   Круг Света
 теги
   Велосипеды
   Врачи
   ГИБДД
   ДТП
   Дети
   Дороги
   ЖКХ
   Закрытие метро
   Зарплаты
   История
   Камеры
   МЦК
   Метро
   Мотоциклы
   Моя Улица
   Новая Москва
   Парковки
   Перекрытия
   Платная парковка
   Погода
   Пожары
   Полиция
   Преступность
   Приезжие
   Происшествия
   Салют
   Снос пятиэтажек
   Стритрейсеры
   Транспорт
   Школа
   Экология
   все темы...
 Случилось в метро
 архив

 Web-камеры

 Справочник

 Афиша

 Карты

 Адреса

 Информация

 Форум

День без авто
 скоро 

Круг Света
 скоро 




Rambler's Top100




Кирилл Зима: "Многие русские похожи на героев из американских фильмов"

15:11 13.09.2017 - Вечерняя Москва, Анжелика Заозерская

На сегодняшний день Сука является одной из самых ярких короткометражек в русскоязычном интернете, а Кирилл Зима снял несколько фильмов, которые также получили широкое признание на кинофестивалях. Сейчас режиссер готовится к съемкам новых проектов. Вечерняя Москва решила обсудить с режиссером интересные процессы, которые происходят как в российском кино, так и американском. И начали мы - с темы о героях в кино и в жизни.

- Кирилл, вы приехали в другую страну из России. Причем в страну, где нет такой большой истории, как в нашей, - Америку. Как вы поняли, почувствовали - отличаются ли американцы от русских? Есть же мнение, что люди во всем мире одинаковые. Режиссер точно должен знать - о каких людях он снимает кино, не так ли?

- Америка - это удивительная страна. Ее история, хотя и короче чем у других стран, очень интересная, интенсивная. И кроме истории общей, есть персональная история у каждой семьи. Дедушка приплыл из Ирландии, прабабушка - из Германии. Это порождает абсолютно уникальную атмосферу и рождает этот замечательный образ американского героя, вбирающий в себя какие-то ментальные особенности многих народов мира. Наверное, поэтому люди во всем мире, хоть и любят поговорить о том, "как ужасен Голливуд", все же смотрят американские фильмы и сопереживают американским героям.

Просто, когда фильм не нравится - "это какой-то Голливуд", а если нравится, то он свой. Для среднестатистического российского зрителя Джон МакКлейн из Крепкого Орешка - в первую очередь отличный надежный мужик со своими недостатками. О том, что он американец, думаю, мало кто задумывается. Ты можешь быть водителем автобуса в Твери, бизнесменом во Владивостоке, учителем в Калининграде. У тебя может быть какая угодно политическая позиция, но, когда ты смотришь этот фильм, не думаешь о том, что ты - русский, а он - американец. Ты болеешь за него, хочешь, чтобы он спас свою жену и множество невиновных людей. Ты переживаешь за его неудачи, как переживал бы за свои. Ты надеешься, что если ты окажешься в такой же ситуации, у тебя хватит мужества поступить так же, как он.

Это та сторона кино, которая с моей точки зрения очень важна. Герой говорит тебе: "Я смог стать лучше, сможешь и ты".

- А люди, обычные люди в Америке и в России, возможно, как обитатели разных планет?

- Если говорить про различия между людьми в реальной жизни, то они, конечно, есть. Многие русские каким-то невероятным образом очень похожи на персонажей из американского кино. Они стараются быть крутыми, как в боевиках из 90-х. Американцы очень часто намного вежливее, чем создается впечатление у людей, которые знакомы с этой страной по фильмам.

Когда мы с моей женой первый раз путешествовали по Америке на машине, мы очень любили останавливаться в маленьких городках, в мотелях. Визуально все очень аутентично, как будто попал в Психо Хичкока, или в "Техасскую Резню Бензопилой". Но только визуально. В плане человеческого отношения все совсем иначе. Заходишь в бар, у которого припаркованы пикапы, грузовики и мотоциклы, и видишь этих ребят. Здоровые мужики с огромными ручищами, исписанными татуировками играют в бильярд и громко разговаривают. И вот кто-нибудь из них направляется к тебе. Сознание вроде бы должно дорисовать киношную стереотипную картину: он ломает кий о бильярдный стол и говорит: "Вам здесь не рады". Но на самом деле все происходит по-другому.

"Привет как дела, вы откуда?" Из Москвы "Это потрясающе, у вас такая архитектура! Хотел бы я когда-нибудь поехать в Москву, в Санкт-Петербург!"

Разговоров о политике люди избегают, прекрасно понимая, что отношения между странами - это одно, а отношения между живыми людьми - совсем другое.

- А зрители? У нас или за океаном более восторженные зрители?

- Зрители самые разные. На мой взгляд, в Америке они очень благодарные. Если на фестивале кому-то не нравится какой-то фильм, никто не будет закатывать глаза и говорить: "Ну зачем вообще такое снимать?". Все понимают, что искусство - это очень субъективное и индивидуальное явление. Один человек никогда не стал бы смотреть какой-то фильм и считает его образцом безвкусия, а другого этот же фильм заставил переосмыслить жизнь или спас от каких-то очень серьезных ошибок.

Русский зритель, даже если он далек от кино, будто бы все время сидит с воображаемым блокнотом и делает пометки: "что мне не понравилось", "что бы я сделал по-другому", "что в поведении героя я бы изменил". И, кстати, чаще всего русский зритель так же относится к русскому кино.

Американский зритель приходит с другой целью. Ощутить вовлеченность. Испытать эмоции. Удивиться. Когда я присутствую на своих показах, мне всегда кажется, что я конструктор американской горки, а зрители - это пассажиры. И вот вагонетка двигается. Я знаю, где я спроектировал петли и резкие повороты. Теперь реакция зала - это моя главная проверка. Зал хором ахнул - я счастлив. Зал не отреагировал - я облажался.

- Знаменитый сценарист Рустам Имбрагимбеков в интервью Вечерней Москве рассказал о том, что "в американском кино герой зачастую придуман, тогда как все остальное - история, действительность, характеры - правдивые". На ваш взгляд, насколько американцы придумают героев? Кто в Америке сегодня герой на экране?

- Как раз сегодня главный метод - это использование настоящей личности в кино. Я говорю не только про фильмы, основанные на реальных событиях, но и про фильмы, в которых мир создан воображением сценариста. Зрителя не обманешь. Использование стереотипов для современного американского сценариста - это хуже, чем плагиат. Этому учат в киношколах, об этом говорят на всех семинарах и встречах. Если герой придуманный, то он должен быть сложносоставным. И части его личности несомненно заимствуются автором у себя самого, у близких людей, у исторических личностей.

Вообще мне кажется, что когда кто-то в России, как и в других странах, начинает анализировать Голливуд, то во внимание принимаются только самые обезличенные коммерческие блокбастеры. Но Голливуд хорош тем, что там процветает разное кино. Если личности главных героев в Отступниках Мартина Скорсезе могут показаться кому-то недостаточно правдивыми, то я не знаю, что нужно с ними сделать. Заставить их быть пьяными всю вторую половину второго акта? Заставить их осознать, что жизнь бессмысленна и выхода нет?

- Кирилл, а можете назвать российский или советский фильм, герой которого вам близок?

- Я очень люблю фильм "Отпуск в сентябре", снятый по пьесе Вампилова Утиная Охота. Прекрасный сценарий, прекрасные персонажи, блестящая игра Олега Даля. Но это фильм для определенного состояния жалости к самому себе. Это искусство? Да. Много таких фильмов нужно? Один! Он есть. Он - исключение. А вот Старший Сын по пьесе того же драматурга - это правило. Герой меняется, осознает свою ошибку, понимает, что эта ошибка поможет ему сделать что-то хорошее для других людей, испытывает невероятные эмоции и заставляет нас тоже их испытать. При несомненной художественной ценности и, с моей точки зрения, гениальности обоих произведений в первом фильме герой не действует, а во втором действует.

С древнегреческого слово драма переводится как действие. Так давайте заставим героев действовать, независимо от жанров. Может, мы тогда сами будем больше их любить. Мне близок тот герой, который действует - герой Старшего сына.

А вот что касается мира как такового, он может быть придуманным, искусственным. Можно снимать реалистичную фантастику, а можно - нереалистичную драму или комедию. И у того, и у другого, и у третьего может быть невероятная художественная ценность. Это просто метод, который выбирает художник. А вот конфликт должен быть настоящим.

- Объясните, пожалуйста, как вы поняли феномен героя в американском кино?

- Если говорить о современном американском герое, то он может быть каким угодно. Сильным или слабым, умным или глупым, щедрым или корыстным. Если он изначально во всем хорош, у него обязательно должны быть недостатки. Если во всем плох - достоинства. Он обязан меняться в течение фильма, независимо от того, ведет все к счастливому финалу или к трагедии. Но самое главное, что должно быть у этого героя - это цель. И цель его - это всегда свобода. Свобода от зла во всех его проявлениях, будь то враг-злодей, мистическое зло, социальная несправедливость, разрушительная безответная любовь, зло в нем самом.

Европейские и российские кинематографисты во все времена пытались от этого уйти. "Давайте покажем дрожание воздуха". "Давайте покажем настоящего человека без прикрас". "Давайте покажем ожидание как таковое". И мне, как человеку, который всегда очень любил европейскую и российскую драматургию, это безусловно очень близко.

Но нужно понимать, что донести пьесу "В ожидании Годо" до массового зрителя было бы очень сложно. Далеко не все зачитывались Посторонним Альберта Камю. Даже про фильм французского режиссера Жан-Люка Годара "На последнем дыхании", который когда-то изменил взгляд на кино целого поколения американских режиссеров, слышали далеко не все. А вот фильм Таксист Скорсезе, безусловно созданный не без влияния "На последнем дыхании", очень известен. И я бы никогда не сказал, что художественной ценности в нем меньше. Просто в нем, несмотря на весь экзистенциализм, есть действие и мотивация.

"Либо ты перелистываешь страницы книг, либо - банкноты"

- Между прочим, в российском кино наконец-то появился герой. Правда, он далеко не супермен, но мир спасает. Герой - в фильме Бориса Хлебникова Аритмия - врач Скорой помощи, который не думает о материальных благах, о карьере, но ради спасения жизни человека готов на все. Наверняка, вы видели этот фильм?

- Герой замечательный, и я узнаю в нем очень многих своих русских друзей. Обладая талантом и умом, они неспособны сделать ничего для себя. Наше поколение выросло в чудовищном диссонансе. Либо ты перелистываешь страницы книги, либо - банкноты. Либо ты делаешь что-то хорошее для себя, либо для других.

- Как вы думаете - почему в российском кино герой - человек, который отвергает материальные ценности? Возможен ли такой герой в американском кино?

- В американском кино таких героев множество. Они почти все такие. Более того, я совершенно искренне не могу вспомнить главного героя с чисто шкурным интересом. Перебираю в голове все известные фильмы, снятые за последние лет 20. Даже всякие фильмы про ограбления, как правило, сводятся к каким-то мотивам, которые толкают героев на преступление. Тут можно еще вспомнить про "Волка с Уолл-стрит", но эта история скорее об амбициях человека, который слишком яростно выбирается из нищеты и из своих комплексов, с ними связанных. К тому же почти все фильмы про взлеты и падения являются адаптациями чьих-либо биографий.

В остальном, о каких фильмах не вспомнишь, деньги очень редко являются мотивацией или самоцелью. Даже представить себе не могу, как кто-нибудь из моих американских коллег приносит мне сценарий или синопсис фильма про то, как кто-то хочет очень много денег. Даже современные злодеи, такие как Джокер в фильмах Нолана, всегда одержимы идеей, а не жаждой наживы.

И вообще, мне кажется, что деньги как самоцель - это дурной тон, как в американском, так и в российском кино. Кстати, мне постоянно присылают сценарии российские молодые сценаристы. Даже у тех, кто талантливо пишет, эта тема всплывает гораздо чаще, чем хотелось бы. Как и в некоторых современных российских комедиях.

- Ваш фильм Сука, что называется, прогремел на международных фестивалях. В России вряд ли кого удивишь тем, что люди могут притворяться инвалидами. На Западе, наверняка, ваша работа стала откровением еще и поэтому?

- Люди притворялись инвалидами везде и все времена. Другой вопрос, что обычно это делают ради мошенничества. В Суке у человека нет никакого другого интереса, кроме как научить другого человека жизни. Он свято верит в свою правоту. И это самое страшное.

А в чем его правота? Он - жертва стереотипов и сексист. И самое для меня печальное, что он абсолютно реалистичный персонаж. К сожалению, сегодня в России множество реальных людей ведут себя именно так. Едешь по Москве с таксистом и слушаешь его бесконечный монолог про девушек за рулем соседних машин: проститутка, "чья-то баба". Кто их так обидел? Почему они так не любят все красивое? Почему если я вижу красивую девушку за рулем, я в первую очередь думаю, что это красиво?

У меня красивая, умная, самостоятельная жена. Она прекрасный продюсер и сценарист, который пишет как по-русски, так и по-английски. И она очень хорошо водит машину и очень хорошо смотрится за рулем. Большинство наших с ней подруг - почти все - тоже водят машину. И все они - профессионалы в какой-либо серьезной области. Так почему я должен слушать, как этот (условный) водитель выплескивает свою ненависть на человека, только из-за его пола? Видишь, как кто-то с трудом паркуется - подойди и объясни принципы парковки. Видишь, что кто-то не может поменять колесо - подойди и помоги. Мир от этого хуже не станет. А от этих бесконечной ненависти станет. Уже становится.

- Как вы думаете - одноногая девушка, ударившая псевдо-инвалида, - героиня? Она ведь слушала бред напавшего на него мужчины в коляске, не отвечала, и не показала, что она инвалид (сидела в машине).

- Она ведь искренне пережевала из-за того, что чуть на него не наехала. Находилась в оцепенении. Сначала от самой ситуации, а потом от его слов и поведения.

Ну а что касается удара, то, конечно, я видел множество рецензий и комментариев, авторы которых уверены, что девушке надо было уйти, оставив псевдо-инвалида с чувством вины. "Зачем так жестко?", "Разве она ему не уподобляется?". Как говорится, только не в мою смену.

Конечно, это только кино, а в кино можно позволить себе многое. Вот я, условно, и позволил себе "дать по морде" тем, кто не уважает других людей. И сделал это, честно говоря, с большим удовольствием. Тот резонанс, который получил фильм в России, думаю, и связан с тем, что он стал своеобразной лакмусовой бумажкой, разделив тех, кто ужасно устал от хамства, и "учителей жизни" и самих этих учителей.

Так что вопрос, является ли девушка героиней, для меня абсолютно очевидный. Конечно, является. Не понимаю, в чем был бы ее героизм, если бы она осталась жертвой. В том, что она доказала бы, что хамство и вранье окружающих людей - эта норма, к которой мы все привыкли.

Кстати, Марина Карасева, которая сыграла в этом фильме, сама по себе настоящая героиня. Она вдохновила меня и мою жену и соавтора Марию Рогоцкую на этот фильм. Мы встретили ее на съемках социальной рекламы про значимость паралимпийского спорта. Марина тогда только приехала в Москву, чтобы вступить в женскую команду по волейболу сидя. Нас поразили ее энергетика и изящество. Сейчас она очень успешная спортсменка, которая объездила вместе со своей командой полмира. И да, она прекрасно водит машину, как бы невероятно это не звучало для многих. Бесчисленное количество пользователей в Интернете пыталось уличить меня в том, что героиня делает то, что физически невозможно. Поверьте, для нее возможно все.

"В России журналист борется с мельницами"

- Кирилл, вы работали в России журналистом и много видели. Если бы героем вашего фильма были российский журналист и американский, какими бы вы их показывали? В чем была бы их разница?

- Очень интересный вопрос, учитывая, что у меня есть достаточно плотные наброски сценариев и для российского фильма про журналиста, и для американского.

И в том, и в другом речь идет об исследовании темной стороны. Американская история - про журналиста, который при, скажем так, достаточно странных обстоятельствах сталкивается со своим внутренним миром и понимает, что годы криминальных расследований достаточно сильно его изменили. В общем-то, это история скорее про борьбу с самим собой, выраженная в мистике.

А у русской даже есть название - День Меда. Это история про журналиста, который приезжает в небольшой российский город и сталкивается с абсолютно невообразимым самодурством, которое постепенно доходит до абсолютнейшего гротеска.

Вот и вся разница. Мой американский герой борется с собой, а русский - с мельницами.

Только вот я прекрасно понимаю, что русская история на данный момент невозможна, как раз из-за этой "неполной свободы". Американская вполне возможна, но раньше, чем через года два я к ней вряд ли вернусь, так как у меня сейчас в разработке несколько полнометражных фильмов, которые на данный момент для меня очень много значат.

- Наверняка, вы слышали наши дискуссии по поводу фильма Алексея Учителя "Матильда"? Депутат Поклонская собрала подписи верующих людей, которые протестуют против того, чтобы якобы глумились над мучеником Николаем Вторым. Есть ли в Америке "святые коровы", о которых нельзя рассказывать, как о людях? Возможна ли подобная история в американском кинематографе, как у нас с фильмом "Матильда"?

- Я бы сказал, что есть темы, говорить о которых некрасиво. Есть определенные табу, которые негласно действуют в сообществе кинематографистов. Но это не цензура и не ограничения. Это здравый смысл и чувство такта.

Что же касается ситуации с Поклонской и Учителем, это, на мой взгляд, ни к какому чувству такта уже не относится. Это абсурд и вредительство, в котором Поклонская как раз напоминает мне антигероя из моего фильма Сука.

Я очень уважаю Алексея Учителя в том числе и за то, что он смог потянуть такой амбициозный и дорогой для российского кино проект. А уж поиски инвесторов для российского кино - это дело далеко не самое благодарное, ведь кино в стране почти не окупается. Но он инвестиции нашел, проделал огромную и, более чем уверен, очень кропотливую работу. И теперь ему говорят, что он оскорбляет память Николая Второго и устраивают против него и его фильма экстремистские акции. А Ленин в Мавзолее, в XXI веке в центре столицы России память Николая Второго не оскорбляет?

Что же касается людей, которые от нечего делать или из какого-то принципа поддерживают эту травлю, мне кажется, они просто не понимают, что попытки запретить фильм - это фактически вандализм и уничижение кино как такового.

- Влияют ли политические процессы в обществе на возникновение героя в кино?

- Зависит от масштаба политических процессов. О влиянии на кино каких-то периодов истории и отдельных политических событий и конфликтов можно писать диссертации, но чтобы от какого-то сегодняшнего политического тренда или события всех американских продюсеров внезапно подбросило к потолку и они стали носиться как бешеные, такого здесь, конечно, не случается. К тому же многие сценарии разрабатываются годами, и полагать, что кто-то может прийти на студию и сказать "так ребята, героя меняем, это убираем, а здесь вставляем шутку про этих", как минимум наивно.

Есть еще политическая сатира, такая как фильм Интервью про Северную Корею. Но это конкретная нескрываемая позиция авторов на счет ситуации, которая тревожит всю мировую общественность уже долгие десятилетия.

А вот в России пару лет назад мне предложили деньги на полнометражный фильм... при том условии, что я выберу тему из списка злободневных тем. Я отказался.

- В России вы выросли на одних героях, а в Америке - другие герои. Придется ли вам поменять свои идеалы, ценности, чтобы снимать интересное американское кино? Если вы не поменяете, американский зритель почувствует, что вы - чужой.

- Мне не нужно их менять. Я рос на самых разных фильмах. Я родился в 1984 году, и большая часть моего детства прошла в 90-х. Еще в 80-х родители постоянно брали меня с собой на подпольные показы западных фильмов, которые проходили в так называемых видеосалонах. Потом появилось кабельное телевидение, кассеты VHS. А в конце 90-х в салонах проката уже можно было заблудиться.

Я всегда любил и знал американское кино, но это совсем не значит, что кино русское мне когда-либо было чуждо. Я вообще люблю хорошее кино, независимо от страны.

Что же касается особенности американского духа, он мне как-то с детства был очень близок. Я очень много читал Рэя Бредбери, Роберта Шекли, других писателей-фантастов. Мне казалось, что жизнь - это некий путь, в котором есть момент до отлета на условный Марс и после. До - ты становишься тем, кто ты есть, после - начинаются приключения. Когда я впервые ехал за рулем через пустыню Мохаве, это было настолько похоже на воображаемый мир из моего детства, что 6-летний я во мне очень сильно мне настоящему завидовал.

"В Голливуде культ Станиславского"

- Некоторые российские актеры разочаровываются в Голливуде и говорят, что "фабрика грез - просто пиар". Вы можете определить - сколько в Голливуде пиара, а сколько - правды? А российское кино сегодня - отсутствие пиара?

- Почему актеры разочаровываются, я понимаю. Им часто приходится достаточно сложно, так как полностью избавиться от акцента получается далеко не у всех. А годами играть каких-то одинаковых стереотипных персонажей с русским акцентом - это очень серьезное испытание. Те, кто приезжает сегодня, в большинстве своем подготовлены лучше. Акцент есть, но не жесткий русский, а скорее какой-то европейский. Но все равно в этом плане режиссерам, операторам, художникам-постановщикам адаптироваться намного проще. Нужно только привыкнуть к тому, что все должно быть максимально организовано, так как съемочный процесс здесь значительно строже. Но это идет только на пользу.

Что касается вопроса о пиаре, то эта тема очень обширна. С одной стороны, Голливуд - это образ, мощно поддерживаемый как пиаром, так и самопиаром. Современный медийный олимп, воплощенный в каких-то лицах, образах. Воплощение глобального образа киноиндустрии. На самом деле, Голливудов несколько. Это города на территории так называемого большого Лос-Анжелеса, в одном из которых (Западный Голливуд) расположена Аллея Звезд. Это исключительно туристическое место.

Но то, что называется Голливудом глобально - это несколько разных городов, расположенных в непосредственной близости друг от друга. Здесь десятки тысяч людей изо дня в день фанатично отрабатывают свои смены. Это отличные специалисты, имена которых потом пролетают в конце фильмов. Они приезжают домой и валятся с ног от усталости. Точно так же, как валятся с ног самые известные актеры, режиссеры, продюсеры. Не думаю, что кто-либо знакомый изнутри с этой колоссальной общностью людей может взять и подвести их под один ярлык - пиар.

К тому же, поверьте, далеко не все известные актеры так сильно любят наряжаться в красивые платья и костюмы, и вышагивать вечерами перед фотографами на светских мероприятиях. Для многих - это обратная сторона успеха.

- Известно, что Америка - страна, которая впитывает и применяет все лучшее, что есть в представителях других культур и народов. На ваш взгляд, что Америка взяла из российского, точнее, советского кинематографа? Ведь Коппола говорит, что захотел стать режиссером после того, как посмотрел фильм Броненосец Потемкин.

- Очень много. Эйзенштейн, Вертов, Тарковский. Эти фамилии здесь звучат постоянно. Еще многие знают и любят фильм Летят Журавли Каталозова. От Эйзенштейна, если сильно не вдаваться в терминологию, Америка взяла какую-то точность, четкость повествования. Если совсем просто, Эйзенштейн всегда знал, что и как он хочет показать, что выделить. До него в кино, в том числе в голливудском, было очень много общих планов, задача которых заключалась в том, чтобы "показать, что происходит в фильме". Он же сделал каждый кадр структурированным произведением искусства, а монтаж превратил из набора необходимых склеек в важнейший элемент киноискусства.

А еще здесь целый культ Станиславского. Баталии по поводу актерских школ никогда не прекращаются. Иногда споры актеров и режиссеров о различных школах настолько остры, что можно подумать, что спорят фанаты разных футбольных клубов. Это бывает очень забавно.

- Если подумать, то в Америке каждый третий - отчасти герой. Для того, чтобы приехать из другой страны в США, поменять весь уклад, нужна решительность. Можно предположить, что в американском кино завышена планка героизма в отличие от российского?

- На самом деле советская планка героизма тоже очень высокая, благодаря военным фильмам. Можно даже сказать, что она максимальная. Но разница в том, что героизм этот в основном вынужденный. Враг нападает. Отступать некуда. И тут начинается настоящий советский героизм.

Но русский человек будто бы постоянно ждет некой точки кипения, которая заставит его войти в режим героя. И тогда он окажется самым сильный, самым умным, самым смелым. Может, поэтому он так активно ищет конфликтов. Ему как-то все время хочется активировать этот режим. А дома - семья, дети, или родители. Повседневные заботы. Ответственность. Гнетущие мысли о завтрашнем дне. И тоска. Этого слова, кстати, в английском языке нет. Есть грусть, меланхолия, сплин, много других слов, но вот тоски нет.

Недавно мой очень хороший друг, американский молодой актер Джек Калиан, который снялся в нескольких моих фильмах, попросил меня объяснить ему значение этого слова. Я объяснял несколько минут. После этого он очень трогательно заглянул мне в глаза и сказал "Бро, у меня, кажется, тоска"! И, кажется, он действительно сумел испытать это очень русское чувство.

Американский же герой должен действовать сам. Даже если его заставляют. Даже если у него нет выбора. Он всегда должен принять какое-то решение. Он должен принимать его снова и снова. Он не может рефлексировать всю вторую половину второго акта, как это часто случается с героями в русском кино. И конечно, вы абсолютно правы. Эта энергия напрямую связана с историей этой страны.

- В ваших фильмах много сарказма и даже сатиры. Говорят, что у американцев не все так хорошо с чувством юмора. Понимают ли они ваш гомерический смех в кино?

- На показах моего фильма Hot Set, например, американцы смеются очень много, а потом еще долго цитируют шутки и фразы. То ли у них чувство юмора лучше, чем многим кажется, то ли у меня оно уже какое-то унифицированное. Вообще американцы очень любят смеяться. Они не сдерживают своих эмоций, когда смотрят комедии. Но все же я понимаю, откуда идет представление об отсутствии у них чувства юмора. Им нужны панч-лайны. Определенные триггеры в каждой шутке. Структура, без которой юмор либо теряет динамику, либо не имеет того самого момента, когда весь зал должен засмеяться. Но вообще жанр комедии в чистом виде считается самым сложным для международной дистрибуции. Ведь чувство юмора сильнее, чем что-либо зависит от культурного контекста.

/ среда, 13 сентября 2017 года /

темы:  Медицина  Парковки  Такси  Мото

ПРОСМОТРОВ: 63
  •  ВКонтакте 
  •  Facebook 










горячие темы 
Стоит ли переезжать из Москвы в Подмосковье?

А вы пьете воду из-под крана?

Как выбрать салон красоты

Московский Метрополитен - Остаться в живых!

А вы любите театры, музеи, выставки?

Бесплатная медицина

Можно ли оставлять велик в подъеде?


 ГЛАВНАЯ · ФОТО · ГИД · КАРТА · НОВОСТИ · АФИША · АДРЕСА · ИНФО · КАМЕРЫ · ФОРУМ