Намгар. "Шелковый путь: музыкальные легенды"

16 декабря на сцене Театрального зала Дома музыки в заключительном концерте фестиваля группа "Намгар" представляет программу "Шелковый путь: музыкальные легенды".

В программе бурятские плясовые песни - шаманистский нэрьеэн и веселый ёохор, игровые "песни кольца", протяжные песни монгольской старины.

С древнейших времен на забайкальской земле жили различные племена и народы. Легендарные гунны и монголы во главе с Чингисханом – это некоторые из самых интересных страниц в истории Забайкалья. С 17 века Забайкалье пишет новую страницу. Территория заселяется русскими: сюда пришли казаки-землепроходцы, сюда же из России были высланы старообрядцы. До конца 17 века в Прибайкалье не было государственных границ. Разные племена могли свободно передвигаться в пределах от Байкала до пустыни Гоби. Именно это стало основой для своеобразной и самобытной культуры Бурятии.

Каждый из народов приносил и религиозные верования. Кроме шаманизма, который стал традиционным для бурятов, это были буддизм и христианство.

Шаманизм с его ритуальными действами представлял собой и религиозный, и особый синкретичный род искусства, в котором было все – сочинение текста, драматургия, музыка, пляска, трюкачество, фокус, гипноз, чревовещание. Огромный пласт культуры принадлежит буддизму и буддийской традиции, принесенной в Бурятию из Тибета и Монголии. Вместе с буддизмом к бурятам пришли письменность, образование и наука, литература, искусство, медицина, архитектура и зодчество, новые обрядность и нравственность. Русские принесли как христианство, так и особый уклад жизни.

Культура Бурятии находится в непрерывном развитии, она обогащается новыми  достижениями, в ней появляются новые направления и виды, но при этом она сохраняет наследие прошлых эпох.

Гости программы:

Намгар - женщина, которая поет. Поет исключительным, волшебным голосом традиционные песни народов Бурятии и Монголии, поет уже почти двадцать лет на российском и международном уровне, сохраняя традиции своего народа, знакомя нас с удивительным миром древних кочевых племен. По имени солистки, признанной голосом Азии, названа ее группа - единственный московский коллектив, посвятивший себя музыке Южной Сибири, Бурятии и Монголии. Миссия группы - воскрешение уходящих жанров творчества кочевников. Это бурятские плясовые песни - шаманистский нэрьеэн и веселый ёохор, игровые "песни кольца", протяжные песни монгольской старины - о красавицах и героях, о могучих скакунах и зеленеющей степи. Мелодии летнего праздника в Монголии чередуются на концертах группы с песнями из Внутренней Монголии, описывая огромный степной простор от Байкала до Великой Китайской Стены. Неповторимое звучание придает группе перкуссионные партии, нетрадиционные в бурятской народной музыке, но несомненно оживляющие музыку группы, тем самым делая её доступной для европейского слуха! В программе концерта – новые песни  с электронными аранжировками, придающими восточной традиции современно звучание. В переводе с бурятского "Намгар" означает "белое облако" и так же как облако легки, светлы и быстры песни певицы.

Корякский фольклорный ансамбль "Ангт"
Ансамбль-вихрь, ансамбль-праздник, ансамбль-феерверк создан в 2001 г. народным артистом России Иосифом Жуковым  - непревзойденным мастером северного танца. " Ангт" по сути является экспериментальной базой,  на новом художественном уровне совершенствующей и  развивающей уникальное  танцевальное наследие ительмено-корякского региона. Танцевальные композиции ансамбля сочетают в себе и таинственную традицию предков, и мироощущение сегодняшнего дня.

Ногон Шумаров
Всемирно известный исполнитель народного алтайского эпоса, режиссер, драматург, композитор, заслуженный артист России. Поставил более 60 спектаклей и театрализованных представлений. Участник  международных фестивалей в  Швейцарии, Австрии, Италии, Германии, Норвегии, Чехии, Словакии, Словении и др., выступает на крупнейших мировых сценах. Шумаров владеет несколькими техниками горлового пения, играет на разных инструментах.
В репертуаре - алтайский героический эпос, горловое пение, сказания, импровизации, наигрыши на топшуре, шооре, варганах, колыбельные песни.

Чейнеш (Алтай)
Чейне – дикий цветок Марини Коренье
Чейнеш Байтушкина  родом из самого отдаленного села республики Алтай Улаган. Выпускница элитарного учебного заведения – Высшего театрального училища им.Щепкина. Актриса театра и кино, поет народные песни, владеет основными техниками алтайского горлового пения - каркыра, сыгыт, сыбыски, хоомей, играет на народных инструментах топшур, хомус, шоор. Участница международных фестивалей Riddu Riddu (Норвегия), Magia Glosu  и Niechwytntgo Dziedzictwa Kulturowego (Польша). 
"…Чейнеш исповедует технику алтайского женского горлового пения кай. Психоделическая картина глубинного звукоизвлечения совершенно неожиданна для вида этой маленькой красивой девушки…Ее кай несет мощнейший заряд метафизичности и глубинной силы духа".

Группа "Toke-Cha" исполняет современную этническую музыку в своем неповторимом стиле, который сами музыканты назвали Акустический Этно-БрейкБит. Акустический Этно-БрейкБит – это танцевальные ритмы, сыгранные на этнических барабанах, пение (горловое, восточное, звукоимитация) и более 200 музыкальных инструментов разных стран мира.

(Информация с сайта Дома музыки)