Изображая жертву

Братья Пресняковы
Изображая жертву
Комедия

режиссер: Кирилл Серебренников

В 2002 году Московский Художественный театр открыл широкой публике имена уральских драматургов Владимира и Олега Пресняковых. Спектакль "Терроризм" в постановке Кирилла Серебренникова стал настоящим театральным событием. Удачный выбор театра был подтвержден участием этого спектакля в международных театральных фестивалях и многочисленными постановками в различных странах мира.
Герой их новой пьесы избрал для себя странную на первый взгляд профессию — он изображает жертву преступлений в ходе следственных экспериментов…

Дети до 16 лет на спектакль не допускаются.
Продолжительность: 1 час 40 минут без антракта

"Новый мхатовский спектакль "Изображая жертву" по пьесе братьев Пресняковых наверняка будет иметь успех. В нем все точно рассчитано: доза смеха и морали, цитат из классики и социальной озабоченности, броской театральной формы и злободневного содержания. При этом спектакль Кирилла Серебренникова как будто куплен в супермаркете. Современность странным образом сочетается в нем с полным отсутствием чего бы то ни было живого.

Так, на третьем следственном эксперименте (убийство в суши-баре) у капитана милиции случается истерика. Монолог, который он произносит, очень хочется процитировать хотя бы коротко, но после неизбежных цензурных изъятий его блеск, боюсь, сильно бы потускнел. Эти 10 минут безупречно использованного русского мата — вероятно, лучшее, что написали братья Пресняковы, и лучшее, что сыграл в своей карьере артист Виталий Хаев. Пафос его речи сводится к не выразимому цензурными словами изумлению, откуда взялись такие вот 30-летние люди, которые живут и убивают так, как будто все это детская игра, которым наплевать абсолютно на все и которые плодят видимости без смыслов, фальшивки; название пьесы и сюжет проясняются подробнейшим образом.

Невозможно, однако же, изъять из этой схемы и сам спектакль "Изображая жертву". Он адекватен своему сюжету именно тем, что является совершенно плоской картинкой: довольно странный эффект в ситуации, когда в пяти шагах от тебя живые люди на сцене говорят очень живым уличным языком. Не сказать, что такие персонажи, словно бы сделанные из папье-маше, — заслуга исключительно режиссера. В той новой драме, которую пишут, в частности, Пресняковы, разумеется, нет ни героев, ни характеров в традиционном смысле — и нелепо было бы их там искать. Персонажи здесь даже не функции собственной речи, как было в текстах Владимира Сорокина, а просто набор знаков. В этом смысле римейк, в котором можно использовать знаки уже готовые (Гамлет, Призрак отца, Офелия и т. д.), сильно облегчает задачу. Он, может быть, и в самом деле изобрел театральный аналог вакуумной упаковки. Современная, практичная и, кстати, очень доступная вещь: эта режиссура успешно избегает и сложных мыслей, и сложных чувств, довольствуясь броским соединением крайностей: морали и анекдота, пафоса и фарса".

Ведомости

Валя Петр Кислов
Отец, он же капитан Виталий Хаев
Первый черный матрос, Сержант Сева Сергей Медведев
Второй черный матрос, Сысоев, Повар Вася Олег Мазуров
Третий черный матрос, Женщина в бассейне, Верхушкин Никита Панфилов
Мать Марина Голуб
Прапорщица Люда Юлия Чебакова
Ольга Наталья Бочкарева, Дарья Мороз
Дядя Петр, Женщина в бассейне Анатолий Белый, Александр Фисенко
(Театр Табакова)
Закиров Игорь Золотовицкий
Женщина в кимоно Алла Покровская
Аккомпаниатор Татьяна Павлова, Наталья Туриянская

художник: Николай Симонов
Художник по костюмам: Евгения Панфилова
Художник по свету: Дамир Исмагилов
композитор: Владимир Панков
Пластика: Александра Конникова, Альберт Альбертс
Помощник режиссера: Любовь Заболонская

Информация с официального сайта театра.