1 Июня
"А Вы любите мечтать?".(Театр-студия современной хореографии)
"Беспокойные сны" (Школа искусств / School of Arts)
"Свадебка" (Труппа современного танца "Балета "Москва")
2 Июня
"Иван" ("Фичо Балет")
"Трилогия" (Туринский театр балета)
3 июня
"Время" (Будапештский театр танца (БТТ)
"Синдром параллельности" (Black O!Range)
4 июня
"Я не сдаюсь!" (Театр Балета города Пёч)
"Иудифь" (Театр "Балет "Москва")
5 Июня
"Luvos vol. 2" (Компания Эдитты Браун)
6 Июня
Terraclinium (Группа современного танца Балета "Москва")
Шоу не рекомендуется лицам младше 16 лет
Независимо от того, являются подобные спектакли продуктом репертуарных театров или самостоятельными творческими проектами, они должны быть созданы на базе коллективов (исполнителей) с профессиональным хореографическим образованием независимо от приоритетного использования какого-либо вида танца (классика, модерн, джаз-танец и пр.).
Отличительная черта Московского международного фестиваля современного танца – поддержка авторов и исполнителей, наследующих традиции классического балета, но трактующих его с позиций меняющегося времени; использующих современные средства художественной выразительности и театральной эстетики, ведущих к обогащению искусства танца во всех его профессиональных проявлениях. Движение contemporary dance, как правило, декларирует свою альтернативность по отношению классическому балету и строится на преодолении или разрушении его канонов. Организаторов фестиваля более всего интересуют хореографы-режиссеры, которые, используя современную хореографическую лексику, не только не отрицают театра как первоосновы, но использует его безграничный творческий потенциал для поиска нового во всех сферах танца как искусства театра.
Подробнее об участниках фестиваля:
1 Июня
Театр-студия современной хореографии создан в декабре 1994 года по инициативе выпускников разных лет Московского Академического хореографического училища и в марте 2000 г. зарегистрирован в качестве автономной некоммерческой организации.
За 14 лет Театр-студия сделал огромный шаг от кружка "умелые ноги" до создания серьёзного творческого коллектива. По мнению специалистов, Театр-студия входит в число лучших школ (студий) современной хореографии г. Москвы.
Театр-студия подготовил и представил около двадцати творческих проектов. Он является инициатором и организатором проведения в г. Москве Фестивалей школ (студий) современной хореографии.
Театр-студия принимал участие во многих музыкально-театральных и культурных проектах, а также в российских и международных фестивалях и конкурсах.
На VII Московском международном фестивале современного танца Театр-студия современной хореографии представит проект "А Вы любите мечтать?".
Школа искусств / School of Arts
С 2003 года хореографическое отделение Детской школы искусств №4 (г.Москва) ведет образовательный проект "Школа искусств", в рамках которого были созданы и представлены несколько работ педагога и балетмейстера Натальи Фиксель, это спектакли "Детская комната", "И все тщательно перемешать…", "Беспокойные сны". Они были показаны на Международной неделе танца в Праге (2004-2008г.), на Фестивале российских театров танца ЦЕХ.
На VII Московском международном фестивале современного танца будет представлена работа Натальи Фиксель "Беспокойные сны".
Труппа современного танца "Балета "Москва" (художественный руководитель Николай Басин) была основана в 1992 году. Это наиболее яркий профессиональный коллектив в Москве, работающий в стиле contemporary dance. Спектакли Группы отличается смелостью и неординарностью. В ее репертуаре легко уживаются голландский авангард ("Взлом", хореограф Пол Нортон), китайский модерн ("Откуда и куда", хореограф Вань Су), французский экспрессионизм ("Весна священная" на музыку Игоря Стравинского в постановке Режиса Обадиа) а также экспериментальные работы молодых российских хореографов. Спектакли Труппы современного танца "Балета "Москва" не раз номинировались и становились лауреатами Российской национальной театральной премии "Золотая маска".
Молодая энергичная труппа объединяющая, по мнению специалистов, лучших исполнителей contemporary dance России, давно зарекомендовала себя на европейской сцен, ее солисты с успехом работают в ведущих танцевальных труппах Европы. Труппа современного танца "Балета "Москва" – постоянный участник и гость различных фестивалей и конкурсов в России и за рубежом.
На VII Московском международном фестивале современного танца Труппа современного танца тетра "Балет "Москва" представит свои две премьеры – новый балет Никиты Дмитриевского "Terraclinium" и "Свадебку" на музыку Игоря Стравинского в постановке Ларисы Александровой.
2 Июня
"Фичо Балет" – компания современного танца, основное направление которой – создание танцевальных и драматических спектаклей, а также проведение мастер – классов. "Фичо Балет" трансформирует академизм во вдохновляющее представление, позволяющее публике по-новому познать искусство.
История "Фичо Балет" началась с постановки "1:0", в которой соединились футбол, классический и современный танец. Солисты Национального театра оперы и балета Словении Горан Богдановски (Goran Bogdanovski) и Деян Срхой (Dejan Srhoj) не были согласны с художественной политикой театра и покинули его в 2001 году. Именно они совместно с хореографом и педагогом М. Богдановски (Mojca Bogdanovski) стали основателями "Фичо Балет". Вскоре они организовали биеннале Словенский фестиваль танца Гибаника (Gibanica), что в переводе со словенского означает "двигающийся пирог".
Основатели "Фичо Балет" выработали новое понимание выразительности драматического и танцевального искусства, простирающееся между музыкой, светом, текстом, технологией и телом. Свою задачу они видят в том, чтобы преображать повседневность в искусство. Порицая посредственность, они стремятся достичь наивысшего творческого уровня.
На VII Московском международном фестивале современной танца "Фичо Балет"представит моноспектакль "Иван".
Туринский театр балета (Balletto Teatro di Torino) был основан в 1977 году Лореданой Фурно, прима-балериной Театра Реджио (Teatro Regio).
Руководство театра с самого начала определило для себя основную цель – вынести танец за рамки классического балета и создать хореографические спектакли, главная роль в которых отводилась драматическому искусству. В последующие годы Туринский театр балета открылся современному танцу и в 1999 году получил разрешение от Фонда Хосе Лимона в Нью-Йорке включить в репертуар театра спектакль There is a time, одну из самых известных постановок американского хореографа.
С приходом в Туринский театр балета танцора и хореографа Маттео Леваджи руководство окончательно определило направление, в котором стал развиваться театр.
Лоредана Фурно (Loredana Furno), танцовщица и хореограф, родилась в Турине и училась танцу в Театре Реджио. Фурно танцевала в театре "Ла Скала" в Милане и на протяжении 15 лет в Театре Реджио. С 1964 года Лоредана Фурно руководит своей Школой классического танца, которая выпустила огромное количество известных артистов балета. Она также основала несколько международных фестивалей танца. В 1977 году Фурно основала Туринский театр балета.
Маттео Леваджи (Matteo Levaggi), уже в двадцатилетнем возрасте стал известным танцором в Италии. Он всегда старался идти в ногу с новейшими тенденциями в искусстве танца. Леваджи использует разные стили в современной интерпретации.
В 1996 году Маттео Леваджи принял участие в Международном конкурсе в Париже. А в 2000 году он выступил на Международном фестивале на Кубе, куда его пригласила легендарная балерина Алисия Алонсо. В 1999 году после огромного успеха первой постановки Леваджи Лоредана Фурно предложила ему стать главным хореографом Туринского театра балета.
На VII Московском международном фестивале современного танца Туринский театр балета представит спектакль "Трилогия".
3 июня
Будапештский театр танца (БТТ) был основан в 1991 году хореографом Бэла Фолди и на сегодняшний день является одним из самых известных театров танца в Венгрии. Стиль, в котором работает коллектив, можно охарактеризовать как «европейский модерн танец», объединяющий основы классического балета, современные выразительные средства и технику таких мастеров современного танца как Хосе Лимона, Лестера Хортона, Марты Грэем, Мерса Каннингема.
БТТ гастролировал в Австрии, Израиле, Канаде, Швейцарии, Франции, Хорватии и др.
В 1999 году Будапештский театр танца был награжден престижным призом Euro’PAS.
Бэла Фолди начал свое обучение танцу в Будапеште и продолжил его в разных странах Европы. В 1991 году он основал свою компанию – Будапештский театр танца.
Он не только руководит своей компанией, но и постоянно дает мастер – классы и ставит спектакли в разных странах мира. Он характирезует свой метод преподавания как осознанное обучение тела. В своих мастер – классах Фолди исследует воздействие энергии и законов физики на человеческое тело, используя его анатомические способности, а также индивидуальные данные каждого исполнителя.
В 2001 году Бэла Фолди был награжден серебреной медалью Республики Венгрия.
На VII Московском международном фестивале современного танца Будапештский театр танца представит спектакль "Время".
История компании Black O!Range очень проста – она создана в 2003 году хореографом и преподавателем модерн-джаз танца Антоном Овчинниковым в Киеве. Основной репертуар компании составляют оригинальные танцевальные номера в стилях джаз и contemporary dance. Лексика номеров не определяется идеей принадлежности к какому-либо стилю современной хореографии, а продиктована энергией и эмоциональной насыщенностью музыкального материала. Для каждой новой нашей работы коллектив старается находить новые лексические приемы. Спектакль "Синдром параллельности" - первая большая работа коллектива, идея которой навеяна рассказом Г. Маркеса "Глаза голубой собаки", который будет представлен на VII Московском международном фестивале современного танца.
4 июня
Театр Балета города Пёч. Балетная труппа Национального театра города Пёч была основана в 1960 хореографом Имре Экком. Она стала первой балетной труппой в Венгрии, готовой к творческим экспериментам и новым веяниям в искусстве. В последствии коллектив получил заслуженное признание как в Венгрии, так и за ее пределами. С коллективом работали заслуженные мастера балета Матс Эк, Альберто Алонсо и др. Балетная труппа Национального театра города Пёч гастролировала во многих странах мира.
Большие преобразования в труппе произошли в 2001 году после прихода нового художественного руководителя известного артиста балета К. Габора.
С коллективом стали работать признанные в мире хореографы: Раза Хаммади, Джозеф Тмим, Йорма Эло и др. В последние годы балетная труппа Национального театра города Пёч гастролировала в Финляндии в 2003 и 2004 годах, в Мексике 2003 и 2008 годах и в Македонии в 2006 году. Главный попечитель коллектива – Каталина Жили, председатель парламента Венгрии.
На сегодняшний день труппа состоит из 20 человек. С августа 2005 года балетную труппу Национального театра города Пёч возглавил Балаж Винче.
На VII Московском международном фестивале современного танца Театр Балета города Пёч представит спектакль "Я не сдаюсь!".
Театр "Балет "Москва" основан в 1991 году при поддержке Правительства и Комитета по культуре города Москвы по инициативе его бессменного руководителя Николая Басина.
Театр объединяет две труппы: классическую и современного танца. На сегодняшний день в его репертуаре 30 спектаклей: шедевры мировой балетной классики: "Лебединое озеро", "Жизель", "Дон Кихот", "Щелкунчик", "Спящая красавица" и др., а также оригинальные, новаторские постановки молодых российских и зарубежных хореографов.
«Балет «Москва» много гастролирует по России и за её пределами и везде пользуется большим успехом у зрителей и театральной критики. Классическая труппа «Балета «Москва» неоднократно выезжала в Китай, Японию. В географии гастролей театра – такие страны как ЮАР, Израиль, Германия и др.
Среди артистов "Балета "Москва" лауреаты и дипломанты различных международных конкурсов и фестивалей: в Париже, Гданьске, Тулузе, Вильнюсе, Витебске, Санкт - Петербурге, Будапеште, Перми и др. В театре с увлечением работают как звезды русского балета, так и талантливая молодежь, выпускники лучших хореографических училищ страны.
На VII Московском международном фестивале современного танца Театр "Балет "Москва" представит премьеру спектакля "Иудифь".
5 Июня
Постановки Компании Эдитты Браун противостоят насаждаемым ограничениям, пронизывающим нашу повседневную жизнь, путем переноса места действия в страны т.н. "третьего мира". Балетные постановки и опыт сотрудничества в Индии, Узбекистане, Египте и Сенегале - это не только примеры соприкосновения с "инородными" реалиями, но и попытка привнести часть из них в жизнь западного общества, живущего все более замкнуто. В творческом процессе акцент делается на сотрудничестве представителей различных видов искусства. Танцоры, актеры, музыканты, художники по свету, мастера визуальных жанров сотрудничают с компанией в рамках единого замысла.
Начиная с 1996 года, создаваемые Браун постановки неразрывно связаны с музыкой композитора Тьери Забойцеффа. С 1999 года свой творческий вклад в деятельность компании вносит танцовщица Барбара Мочюник. Художник по свету Томас Хинтербергер сотрудничает с балетной компанией с 1998 года.
Эдитта Браун родилась в Австрии, окончила Зальцбургский университет, изучала искусство танца и актерское мастерство в Америке, Франции и Греции. Преподает в университете Зальцбурга и частном университете им. Антона Брукнера.
После пятнадцати лет на сцене Эдитта Браун следует своим собственным путем в искусстве. В сочетании с доброжелательным упрямством и спокойным пренебрежением к модным поветриям и увлечениям поэтическая сущность ее творений превращается в аргумент против повсеместного разочарования в действительности. Постановки Эдитты Браун отличает экспрессивность стиля, испытывающего сильное влияние драматического театра и лицедейства, юмор и патетика в них часто идут рука об руку и переплетены с элементами социальной критики.
На VII Московском международном фестивале современного танца Компания Эдитты Браун представит спектакль "Luvos vol. 2".
6 Июня
Дипломант "Золотой маски" Группа современного танца Балета "Москва" представляет премьеру - новый балет Никиты Дмитриевского Terraclinium.
Terraclinium вовлекает зрителей в лабиринт искушений, создавая яркие, захватывающие, а порой первобытные образы поиска и борьбы человека. Terraclinium это место где происходит очищение и посвящение избранных в секретное Знание. Особая роль в развитии этой «мистерии» отдана музыке Акира Ямаоко (Сайлент Хилл), Раби Абу-Халила и культовой группе немецкого индустриализма Einstürzende Neubauten. Балет рассчитан на искушенного зрителя.
Шоу не рекомендуется лицам младше 16 лет.
Информация предоставлена организаторами
VII Международный фестиваль танца "Рампа Москвы"